而影片一开始，高组长的这个愿望跟他的目标是有很大差距的。
一开始，高班长全组搞砸了抓捕行动，面临着升迁机会被晚辈剥夺的威胁，
高班长是个典型的遭遇中年危机的男人，在优秀的晚辈面前会不自觉弓背低头，很不自信。
不仅在职场上被新人碾压，他回家还要受老婆的指责，讽刺他没本事升职，导致夫妻关系也不和谐。
这还不够，《极限职业》把对于职业的讨论停留在这个层面，它还说到了——职业理想。
片中，高班长有一段广告式的对白：放弃羞愧的成功，选择好的失败，这应该是对的吧……
有钱的炸鸡店老板和穷得响叮当的警察两者之间，你会选择哪一个？理想和现实之间、物质和精神之间，你会选择哪一个？
这个选择题是不是似曾相识，对，这样的选择几乎每个人都会遇到，《极限职业》中，高班长等人也迷茫困惑过，做警察随时会面临死亡威胁，女儿妻子也照顾不到位，炸鸡店不仅能给妻子买名牌包包，还能改善家庭生活条件。
他们想把炸鸡店做大，但是最后职业理想将他们又推到了另一边。虽然现实中的我们可能是向金钱妥协的人，但不妨在电影中代入一下高班长心理补偿一下：最终理想打败了现实。
再来看《龙虾刑警》，有共鸣感话题吗？
职业压力？无，四个人天天打扮得花花绿绿的，破案靠一拍脑袋灵机一动，
领导一训斥，就极力反驳辩解，真的好吗？
职业理想？
无！
有的，可能只有正义终将战胜邪恶？太虚太空！坏蛋都是傻子？手撕日本鬼子还没玩够？看来看去，有的只不过一场闹剧。
故事背景如果做得好，就会显得故事很真实可信，而这种真实感的外在体现就是美术：服装、化装、道具。像最近口碑极好的《老师好》，烫头、收音机、霹雳舞、北冰洋汽水、海魂衫……
全都是八十年代时代的标志性元素，将故事的时空一下子锁定在了那个年代，经历过那个年代人绝对有共鸣感。
现在的观众对于影视作品似乎越来越挑剔了，从《延禧攻略》服化道的热烈讨论，到正午阳光《大江大河》、《知否》年代感的讨论和争议，观众信不信服这个故事，主要取决于能不能找到与之对应的标签符号。
第2887章 同一个剧本，不同的电影
《龙虾刑警》却只能用浮夸来形容！
警队四人穿的鲜艳无比，确定是在执行潜伏任务吗？杜警官还穿成那样天天在警察局内晃悠，真的不怕人认出来吗？
另外，警察局被设置成一股浓浓的居家风格，黄色实木门、浅绿色的墙，还做了百叶窗，如果不说，真的看不出是警察局，我们传统印象中的经典中国蓝的简洁大气风完全被抹掉了。
再来看看反派所处的环境设计，一个物流公司，大门紧锁，本来已经很让人怀疑这个公司的真实意图。
老大办公室还贴满了各种大佬的照片，财神爷、貂皮大衣、大展鸿图题字、纹身、前后景的红，浮夸至极，生怕别人不知道他们是黑社会的。
如果这个故事真的发生在国内，早就盯上了他们，并将其一网打尽。
同时，红的色调几乎贯穿了全片，充满了一股浓厚的MV感觉，
这些奇怪夸张的美术色调把故事的真实感和背景全都模糊掉了。
继而，还让人搞不清楚这个故事发生在哪里？什么时代？
看看这个订餐复古电话，再看这装修，似乎也感受不到这是美团饿了么的外卖时代，更像是欧美80年代的餐厅风。而反观《极限职业》，人物的穿着很路人、炸鸡店的陈设也很常规、用光也很自然，给人的观感非常自然舒服。
也许《龙虾刑警》想通过夸张突出的色调和美术风格来展现与众不同的导演风格，但很明显，这样的尝试很失败。
人物塑造方面，两部电影也完全不在一个层面！
前面提到主题的时候，已经说到了《极限职业》中高班长这个主要人物，他的塑造是真实可信的，事业上遭遇职业困境和危机，家庭生活中遭遇中年危机。
《龙虾刑警》中，杜宇飞因为缺少家庭和生活维度的塑造，我们只能看到他话痨的一面，而且从头到尾一直坚持着这一人物特质，单一而不讨喜，也很不真实，就这么一个咋咋唬唬，情商低的直男癌，没有过人之处，为何能成为一个团队的领导？
不尊重团队的人，为何大家对他死心塌地？这个人物让人充满了各种疑问和困惑。
如果说人物塑造像一道道菜，编剧是做菜的厨子，那么《极限职业》是量多不加价的良心美食，《龙虾刑警》则是食物和菜单极度不符。
拿两部片子的人物出场来举例，因为一部片子的人物出场很重要，如果能给观众留下第一深刻印象，那么这个人物塑造一开始是奏效的，观众会对角色产生兴趣，进而有继续追下去的欲望。
而这两部片子因为讲述的是一个团体的故事，开场都选择用一个事件将主要人物关联在一起，并且给到每个人的动作和反应，对于同一事件的不同反应和动作就能反映出每个人物与众不同的个性来。
《极限职业》一开场，目标毒贩跟几个伙计打麻将，“神兵”从天而降，如果是一般的警匪片，绝对会给前来抓捕的警察酷炫吊炸天的动作和场景设计，可在《极限职业》中，几个主角抓捕毒贩的现场，到最后却演变成了连环车祸现场。
这种强烈的反差造成了很大的戏剧性效果，就像法国搞笑短片《电影VS现实》一样，坊间的传说只是传说，现实中却处处是囧事。
就像片中毒贩吐槽的那样，以为你们应该是王者，没想到你们是青铜，太让我失望了！
而在天然形成的戏剧反差中，《极限职业》中对于五个主要人物是怎么塑造的呢？
首先是张刑警，典型的女汉子，脾气暴躁，也是最沉不住气的，本来跟队长搞了半天空中飞人的抓捕计划，无奈绳子晃来晃去不好操作，于是索性踹开通风口，第一个出场了。
在她跟毒贩交涉的过程中，毒贩想通过其他逃跑动线溜走，自然而然地带出了门外的两个人物：金刑警和新人李刑警。
金刑警手拿大锤，稳稳地坐着，体现了他沉着稳重的性格，这个性格特质在后面剧情中也有延续和丰富，看过电影的观众都知道，最后只有他一直暗中潜伏跟进任务，其他组员已经被炸鸡生意忙地团团转了。
而跟金刑警一组的在勋刑警是个精力充沛的新人，手拿警棍，在走廊上比划着，时不时还来个飞腿，把新人的激动紧张兴奋的情绪表现了出来。接下来出场的便是柳承龙饰演的高班长，高班长显得更加笨拙憨厚搞笑，毒贩嘲笑他出场不够酷炫，他反倒跟毒贩诉苦说因为太穷，不能搞碎玻璃，要赔的。
最后一个出场的，也是本片的搞笑担当——马刑警。喜欢耍小聪明，但总会倒霉、一脸贱萌。
就在其他四人一路狂奔追毒贩的时候，他骑着小电动车一脸贱兮兮地凝视着队友，然后得意地用电动车放倒了对手，没成想却遭到电击，被对手放倒。
就此，《极限职业》用了6分钟的时长，通过一次抓捕行动的热开场，塑造了本片的五个主要人物，同时与毒贩有趣的对话和互动，见义勇为女士的乱入打脸，以及16车连撞事故，让这个部分笑点密集、节奏明快、互动有趣。
而《龙虾刑警》中四个主角的塑造实在是泛善可陈！
首先，王千源饰演的杜警官一遍执行任务，一遍耍嘴炮，不停地贬损下属，讽刺袁姗姗饰演的花警官的外貌，开这样的玩笑嘴炮，
不怕引起广大女性群众的不满和抗议吗？所以对于杜警官的第一感官就是——直男癌。
然后杜警官继续损老能警官，说人家一辈子娶不到老婆，因为嘴不好，口无遮拦地开下属的玩笑，我们对杜警官的第二印象是——情商低。
这还没完，杜警官自我感觉特别好，开始夸自己有多厉害，于是给人对杜警官的第三印象是——迷之自信。
而在执行任务的过程中耍嘴炮吐槽下属，不知道导演的意图是什么？
这种感觉就像是一个人走夜路，经过一片坟地，怕得要死，
没话找话，自己跟自己尬聊，这跟给自己壮胆的效果差不多。
就此，在不到一分钟的时长内，本片主角杜警官的人设就立起来了：直男癌、情商低、迷之自信、话痨。
同时花警官和能警官的人设也给了观众第一印象：一个有点丑、没审美；一个老光棍、嘴欠。
对比《极限职业》开场，每个人物的出场的表演和塑造是动态的、丰富的；而《龙虾刑警》则是静态的，观众是通过杜警官的口得知另外两个人的状况的，
如果电影的人物塑造要靠说出来，那不如去听相声来得直接。
同一个剧本，拍出来的电影，所回馈的口碑和票房，竟然会有如此巨大的差距，不得不说两部电影的制片方以及整个团队差距还真不小！
第2888章 金泰熙VS林世玲
两部电影陈昊都看过，虽然都没有去电影院支持，但《极限职业》陈昊看完了，而《龙虾刑警》陈昊仅仅只看了三分之一！
同样一个剧本拍摄的电影，《龙虾刑警》跟《极限职业》根本没有可比性！也无怪呼后者光是在韩国就拿下了超过一亿美元的票房！
至于《龙虾刑警》拥有这么大的中国票房市场，最终拿到的票房才6879.1万人民币，换算成美元，才一千万美元出头！所以两部的差距真的很明显！
不过，陈昊觉得两部电影有差距是很正常的，如果《龙虾刑警》这样低质量的电影，都可以在国内拿到高票房，那国内观众的观影要求才真的是降低了！所以《龙虾刑警》拿不到高票房，完全就是投资方和剧组咎由自取！不要真的把观众当傻瓜，以为什么样的电影观众都会买账！
能认识陈昊对李荷妮演艺圈的发展来说，自然有着难以想象的帮助，如果陈昊愿意，把她捧成下一个全智贤都可以！
所以能见到陈昊，李荷妮还是很开心的，只不过林世玲就在旁边，让她没办法更多的接触对方，了解对方，以及加深陈昊对自己的印象！
就在林世玲和这位李部长有一搭没一搭闲聊的时候，又有人凑了上来！
“陈先生。”一切亲切的问候，话音犹如春风沐雨，让人一听就知道这是一位淑女！
“干嘛，叫的这么生分。”陈昊看着出现在自己面前三个女人中的其中一位，笑道：“叫我欧巴就可以了。”
金泰熙白了陈昊一眼：“你年纪都比我小呢，我凭什么叫你欧巴？”
“怎么，你还不愿意叫啊。”陈昊笑眯眯的看着金泰熙！
“要我叫你欧巴也不是不可以。”金泰熙红唇微翘，泛起迷人弧度，杏眼眉梢皆是笑意！
“怎么，你还有条件？”陈昊目光一瞪，表情严肃道！
“我哪敢有条件啊。”金泰熙白了陈昊一眼，软语道：“欧巴，可以了吧？”
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